Napoléon par Ridley Scott : Une Épopée Cinématographique Révélant la Complexité d’un Empereur et l’Expansion Européenne
Le dernier chef-d’œuvre de Ridley Scott, ‘Napoléon’, mettant en vedette Joaquin Phoenix, a captivé le public et les critiques, offrant une fenêtre fascinante sur la vie tumultueuse de Napoléon Bonaparte et les ambitions coloniales européennes.
1. Joaquin Phoenix en Empereur Conquérant :
Phoenix, incarnant Napoléon, livre une performance magistrale, capturant l’essence d’un leader stratégique et ambitieux. Le film débute par un événement choquant : la décapitation de Marie-Antoinette, symbolisant la fin brutale de la monarchie française. Marie Antoinette d’Autriche a été guillotinée le 16 octobre 1793 sur la place de la Révolution à Paris, soit quelques années après la révolution française qui a débuté en 1789.
Joaquin Phoenix a encore une fois montré son talent exceptionnel pour incarner des personnages historiques. L’acteur est comme métamorphosé dans le rôle d’un empreur déchu et déchiré entre son amour pour sa patrie, qui est la France, et son amour, Joséphine, qu’il a dû quitter pour avoir un héritier pour un trône qu’il n’a pas su préserver à cause de ses échecs sur le terrain.
Ce film nous apprend comment la politique peut rendre un simple guerrier en un empreur et mais lors de sa chute, personne n’est là pour le sauver. Il n’y a que des compromis pour écarter pacifiquement un fin stratège qui a démontré que sa volonté était plus forte que les décisions prises par autrui.
Chaque interprété par Joaquin Phoenix nous fait oublier les précédents.
Sa marche avec Vanessa Kirby (Joséphine) lors de son intronisation en tant qu’empreur a été marquée par la destabilisation de son épouse face à son amant. Encore une fois, Ridley Scott a montré le côté stratège de Bonaparte même en temps de paix. L’objectif étant de toujours être un conquérant même en amour… et Joaquin Phoenix a très bien fait passer le message face à une caméra qui est considéré comme un troisième narrateur de l’histoire.
2. La Stabilité par la Conquête :
Le film dépeint une France en proie à l’instabilité politique, avec Napoléon comme figure clé pacifiant les manifestations royalistes et expulsant les Anglais. Sa détermination et son pragmatisme sont mis en lumière, notamment l’écartement de Paul Barras, interprété brillamment par Taher Rahim, et qui a joué un rôle clé dans l’ascension de Napoléon Bonaparte à ses débuts.
3. Réalité Historique et Fiction Cinématographique :
Une scène controversée montre le canon de Napoléon endommageant le Sphinx en Égypte, un élément qui a suscité des débats. Toutefois, comme le souligne le ‘New York Times’, aucune preuve historique n’appuie cette représentation.
4. Le Sacrifice Personnel pour la Patrie :
Le film explore également la vie personnelle de Napoléon, notamment sa relation avec Joséphine, soulignant la complexité d’un homme souvent perçu comme invincible. Après 15 ans de mariage, il a été contraint à divorcer pour avoir un héritier. Sa mort et son exil final sont des moments poignants, révélant ses valeurs fondamentales, ses derniers mots étaient : la France, l’armée et Joséphine.
‘Napoléon’ de Ridley Scott est plus qu’un film historique ; c’est une réflexion sur le pouvoir, la guerre, et les ambitions coloniales, avec une touche de fiction. Il offre une perspective unique sur une figure historique souvent mal comprise et sur une période cruciale qui a façonné le monde moderne.
Bande-annonce :
